Grand Blanc – ‘Halo’

Grand Blanc – ‘Halo’

Album / Parages / 28.04.2023
Dream pop folk

Il y a près de dix ans, Grand Blanc débarquait sur la scène française avec un son à la fois glacial et abrasif, teinté d’électronique et de réminiscence cold-wave dans un monde résigné à laisser la place aux formations coincées entre références au passé et modernité. Ses mots venaient alors, en français dans le texte, apporter un souffle de paix et surtout de vastes élans d’amour, à offrir et à partager pour ceux qui souhaitaient les recevoir. Formation déstabilisante d’humanité, à la fois humble et sincère, le public découvrait alors en Grand Blanc une perle rare qui souhaitait toucher droit au cœur plutôt qu’aux portes-monnaies ou aux algorithmes des réseaux pour gagner en reconnaissance et en popularité. Un EP, deux albums et de belles performances remarquées plus tard, voici un nouveau chapitre de cette aventure qui s’ouvre sous un titre lumineux, Halo.

Entre temps, c’est une véritable (r)évolution qui s’est emparée du groupe, ou plutôt une longue pause, source de nouvelles fondations. C’est en effet dans une maison au milieu de la forêt picarde, loin de Paris et du quartier de Belleville dans lequel le collectif avait élu domicile après son départ de Metz (sa ville d’origine) qu’il a choisi de se retrouver pour lentement se ressourcer et donner naissance aux treize morceaux de ce nouvel album. Loin d’un caprice de citadins ou des signes d’un essoufflement créatif, le cadre de cette retraite choisie infuse en réalité toute l’esthétique et les ambitions du disque, de sa palette sonore (profondément acoustique) à son modèle économique (la fondation de leur propre label, Parages, loin d’Entreprise chez qui la formation avait fait ses premières armes).

Ce qui surprend tout d’abord, c’est l’apparent dépouillement des arrangements comme de la production, ramenant ces nouvelles compositions à l’état de nature, comme des sortes de démos enregistrées sur le vif, sans fioritures. S’ouvrant sur Loon, morceau-fleuve aux accords ouverts et à l’ambiance éthérée (une constante qui ne faiblira pas au fil des 54 minutes du disque), il pose d’emblée un son et une perspective en dehors des canons esthétiques de son époque.

Retour sur soi, mais aussi vers le monde, la nature, la faune, la flore, loin de toute agitation vaine et de problématiques dérisoires, superficielles ou consuméristes. La réverbération, omniprésente, les voix célestes – celle bien sûr de Camille Delvecchio, délicate et bouleversante, mais aussi celle de Benoît David au timbre et au grain unique  – et les arrangements minimalistes – claviers, guitare, basse et percussions de Vincent Corbel et Luc Wagner mais aussi harpe, saxophone, pedal-steel et divers effets et discrets traitements électroniques – font de ce disque un Éden où il fait bon se reposer, tendre l’oreille, rêver.

Hormis dans l’hypnotique parenthèse Ailleurs, issue du disque précédent, rien ne laissait présager un tel virage, même si un magnifique concert donné en collaboration avec l’Orchestre National de Metz aurait pu, il y a quelques années, nous faire entrevoir cette métamorphose. Tout en douceur, en nuances, en inflexions et en circonvolutions, Halo nous berce, nous illumine, nous ravi. Par ses inserts aux limites du paysage sonore, ses effluves parcellaires, ses textes symbolistes ou purement impressionnistes, sa prise de liberté est constante, provoquant par son inclinaison lo-fi de sublimes couleurs naturalistes, peu éloignées du virage post-rock de Talk Talk qui fascine encore aujourd’hui les enfants de ceux qui l’avait tant décrié à sa sortie.

On pourrait évidemment reprocher au disque ce qui fait son unité, c’est à dire son manque de reliefs ou d’aspérités avec cette constante au niveau de la douceur, du calme, de l’apaisement, de ses sons comme de ses sujets et de ses images. Pas ici d’élans sauvages, de percées électriques, de pulsions électroniques (ou alors bien cachées, en arrière-plan ou dans les toutes dernières secondes de ce tendre voyage). Loin de l’esthétique post-punk référencée qui l’avait fait connaître, Grand Blanc s’émancipe par les espaces trouvés entre les machines, les mots et les attentes tout en se refusant à une virage stéréotypé vers la chanson ou la gentrification culturelle. Pas de pose, pas de surplace, pas de retournement de veste : juste la suite d’une aventure qui s’est toujours construite dans la sensibilité et la sincérité. En privilégiant ainsi le ressenti sur les automatismes, l’émotion sur la technique, l’artisanat sur la technologie, l’oreille sur les codes esthétiques, Grand Blanc accouche d’un grand disque, à la fois accessible et radical, aérien et organique, qui risque de diviser comme de rallier à sa cause de nouveaux admirateurs et amoureux des zones de paix, des espaces entre les sons, les mots et les images. Un album qui respire, qui vit, qui fait vibrer, et qui nous emmène définitivement très loin dans de paisibles sphères insoupçonnées. Prenez place.

VIDEO
ECOUTE INTEGRALE

A ECOUTER EN PRIORITE
Loon, Dans le Jardin La Nuit, Nuit des Temps, Pilule Bleue, Oiseaux, Cercle


Tags:
No Comments

Post A Comment